Disney ma spory ból głowy po tym, jak odtwórczyni tytułowej roli w filmie “Mulan” wywołała w mediach społecznościowych burzę. Jeden pozornie niewinny wpis może pogrzebać ich plany dotyczące zapowiadanej na marzec przyszłego roku premiery aktorskiej wersji kultowego filmu animowanego.
Ostatnio sporo dzieje się u twórców serialowej “Gry o tron”. Po tym, jak wywołali oni gniew fanów adaptacji prozy George’a R.R. Martina, o Davidzie Benioffie i D.B. Weissie mówi się tylko źle albo wcale, czego pokłosiem może być anulowanie planowanego przez HBO serialu “Confederate” ich autorstwa – nie oznacza to jednak posuchy w życiu zawodowym scenarzystów.
Mówcie, co chcecie, ale znany ze “Szklanej pułapki” John McClane to postać nie tylko kultowa, ale też przywodząca na myśl święta niemal tak mocno, jak Kevin McCallister. Jeśli się zastanowić, oba te filmy łączy znacznie więcej, ale dziś nie o tym. Dziś o pierwszej grze planszowej nawiązującej do filmu z Bruce’em Willisem – “Die Hard: The Nakatomi Heist”.
Po latach starań Disney w końcu ma możliwość poszerzenia MCU o uwielbianych przez wielu X-Menów, ale przy tym poziomie narracyjnego zaawansowania filmowego świata Marvela dokooptowanie nowej, licznej grupy bohaterów może być kłopotliwe. O tym, że prędzej czy później tego doczekamy, już wiadomo, ale warto zastanowić się, w jaki sposób Marvel Studios mogłoby to zrobić w zgodzie z komiksowym pierwowzorem.
Mowa oczywiście o „Toy Story” z 1995 roku – był to pierwszy w historii film zrealizowany w całości za pomocą animacji komputerowej.
Dobiegło końca największe święto popkultury na świecie, jak zwykle umożliwiając fanom spotkanie gwiazd, ale przede wszystkim prezentując miłośnikom fantastycznych uniwersów wiele nowości oraz zwiastunów długo wyczekiwanych produkcji. Czym w tym roku starano się nas zaskoczyć i jakie były tego efekty?
Kiedy spojrzymy na ostatnie lata w kinie i telewizji, od razu zauważymy, że jak wiele produkcji bazuje na sile nostalgii. To właśnie tęsknota za latami naszego dzieciństwa i młodości, ma nas skierować ponownie do kina i przed ekrany. Pozostaje zadać sobie jednak pytanie, czy długo jeszcze można się opierać właśnie na tym?
Hejt i pomyje, jakie wylały się na HBO oraz Davida Benioffa i D.B. Weissa po finale “Gry o tron”, to chyba za mało, by przekreślić renomę, jaką panowie wyrobili sobie przez lata pracy nad jednym z najlepszych seriali w historii. Dalej będą jednak kontynuować swoją karierę w fabryce marzeń Disneya, gdzie stworzą nowe “Gwiezdne wojny”.
Mówią, że programowanie to przyszłość. Że warto się go uczyć, by szykować się do przyszłych miejsc pracy. Ale czy nie dałoby się połączyć pożytecznego z czymś przyjemnym? Lego ma na to świetny pomysł.
Disney dawno już przestał oglądać się na konkurencję, planując strategię rozwoju swoich marek z olbrzymim rozmachem. Jak zapowiadano w roku 2017 – przy Disneylandach w Anaheim (Kalifornia) i Orlando (Floryda) stworzono tematyczne hotele oraz parki rozrywki dla fanów “Gwiezdnych wojen”. Już wiadomo, kiedy oba przybytki zostaną otwarte!
Dziesięć pełnometrażowych filmów rozgrywających się w świecie “Gwiezdnych wojen”, dwóch uwielbiających dzieło George’a Lucasa nerdów i jeden wolny weekend wystarczą, by stworzyć ciekawą alternatywę dla wszystkich, którzy nie mogą poświęcić niemal dwudziestu trzech godzin na maraton kultowej space opery. Topher Grace i Jeff Yorkes przemontowali cały materiał źródłowy, by uchwycić jego esencję w zaledwie pięciominutowym “Star Wars: Always”.
Rok 2018 się skończył i zaczynamy kolejny obrót Ziemi wokół Słońca. Miniony rok był bardzo dobry dla kina, a jaki będzie właśnie rozpoczęty?
Już w momencie pojawienia się pierwszych plotek o własnej platformie streamingowej Disneya wielu wiedziało, co to oznacza dla branży. Teraz oficjalnie obrywa Netflix, który przez kilka lat dobrze współpracował z Marvelem, tworząc tak świetne seriale, jak “Daredevil”, “Jessica Jones” czy “Punisher”. Czy którakolwiek ze wspólnych produkcji przetrwa, a jeśli tak, to która?
Nie ma wątpliwości, że branża mobilna to obecnie najprężniej rozwijająca się gałąź teleinformacyjna, która coraz częściej nie tylko współistnieje z internetem, ale wręcz wypiera jego używanie na komputerach stacjonarnych. Szefowie największego serwisu streamingowego na świecie także zauważyli ten trend, dlatego postanowili przetestować nowe rozwiązanie, które może oznaczać nawet o połowę tańsze subskrypcje.
Marvelowski Loki to fenomen – komiksowa wizja nordyckiego boga psot, mimo roli czarnego charakteru, zjednała sobie sympatię widzów na całym świecie. Tę zaś postanowiono wykorzystać nie tylko w kinowym Marvel Cinematic Universe, ale i w wydaniu telewizyjnym. Przedstawiciele Walt Disney Company oficjalnie potwierdzają, że Loki otrzyma własny serial, to zaś wywołuje więcej pytać niż odpowiedzi…
Choć o potrzebie stworzenia własnej platformy streamingowej w Walt Disney Company myślano już od kilku lat, oficjalnie o planach jej powołania do życia poinformowano w sierpniu 2017 roku. Miesiące jednak mijały, co jakiś czas do mediów docierały strzępki informacji, ale powstawanie serwisu owiane było tajemnicą… aż do teraz, gdy prezes największej firmy rozrywkowej na świecie podzielił się garścią szczegółów na temat najnowszego produkcji. Poznajcie Disney+.
Niezależnie od tego, czy podoba wam się pomysł przenoszenia na wielki ekran waszych ulubionych powieści, dosłownie co chwilę jakaś książka jest tłumaczona na język filmu. Miłośnicy literatury co rusz trzęsą się więc ze strachu, ale tendencja jest nieubłagana: branża filmowa musi z czegoś żyć, a sprzedanie produktu, który ma już bazę fanów, jest o wiele łatwiejsze. Czego powinniśmy się obawiać w najbliższych miesiącach? Oto najciekawiej zapowiadające się filmowe adaptacje, które zobaczymy jeszcze w tym roku!
Jak co roku, magazyn Forbes podsumował wartość 100 topowych brandów świata. Toyota, jako jedyna marka z branży motoryzacyjnej, znalazła się w pierwszej dziesiątce tego prestiżowego zestawienia!